Alle Rechte vorbehalten. Kein Einsatz ohne vorherige Lizenzierung. Bitte seien Sie fair. Danke!
The second movement of Beethoven's Moonlight Sonata is a contrast to the first movement. This movement is positive, playful and joyful but yet subdued. Lovely light melodies allow the piece to flow along nicely. The Piano Sonata No. 14 op. 27 no. 2 in C sharp minor by Ludwig van Beethoven, completed in 1801, is also known as the Moonlight Sonata. Beethoven himself gave his work the nickname Sonata quasi una Fantasia ("... quasi a fantasy"). The term "Fantasia" refers to the unusual sequence of movements of the sonata. This explains the untypical tempos of the respective movements for the conventional sonata form. The work does not have a first (fast) movement in sonata form, which sonatas of this period usually contain. It begins with an Adagio, followed by a more lively Allegretto with Trio, followed by a fast, highly dramatic Finale, which has the structure of a sonata-form. What is striking here is that the tempo increases from movement to movement. Franz Liszt characterized the piece by describing the second movement as "a flower between two abysses".
Evocative, reflective and thoughtful piece featuring sparse ethnic percussion, soft pads and slide guitar. Backround track suitable for travel, documentary, cultural, reflection.
Eine einfache und ermutigende Klavier Melodie. Reflektierend, lieblich, karg und impressionistisch. Süß und romantisch, aber auch wehmütig und nachdenklich. Bringt vielleicht ein wenig Klarheit in unser geschäftiges, hektisches Leben? Oder ein es geht vielleicht um ein Kind das Hilfe braucht - dieser Titel hat viele potentielle Verwendungsmöglichkeiten.
Im Herzen der Wüste liegt ein Juwel, eine musikalische Schatzkarte zeigt den Weg dorthin
Godfather inspired haunting melody evoking a sad and nostalgic, poignant mood. Played on trumpet accompanied by acoustic guitar in waltz time with accordion interweaving a counter-melody. Perfect fit for Italo-American themed productions and more.
Errinnerungen an die Titanic, orchestral aufbereitet
Die Ruhe nach dem Sturm, innere Leere die sich nur nach und nach wieder mit Leben füllt. Einfühlsam und melancholisch.
Asiatisch angehauchtes Nachtschattengewächs, dezent und sparsam instrumentiert, atmosphärisch sehr wirkungsvoll, Version 2
eine Mischung aus Rap, Reggae und Adagio
plätschernd, beruhigend
Verträumt schwebendes Gitarrenthema, beat-frei
Der nächste Schritt ist immer der schwerste, aber mit diesem Background fällts deutlich leichter sich den Herausforderungen zu stellen. Leichtfüssig und unbeschwert.
Keltisch, germanischer Gesang im Schlaflied-Charakter. Begleitet durch allerlei alte Instrumente wie z.B. Dudelsack, die dem Ganzen Kraft verleihen. Sehr einzigartig und authentisch klingend. Z.B. für Historisches, Doku, Fantasy oder Games
Ein süßlich-zartes Solo-Piano Stück. Wenige, aber einfühlsame Noten, wie Regentropfen auf dem Wasser. Sanft und leicht, mit einem naiven und unschuldigen Unterton, sowie einer melancholischen und reflektierenden Seite. Romantische, liebevolle, ruhige und schöne Piano-Musik.
smarter Groove mit Streicherstaccs und einem soften Piano, nice and easy
Das bunte Treiben auf der Erde aus der Sicht on außerirdischen Besuchern. Atmosphärisch stimmig umgesetzt. Eine andere Version?
Starkes Synthie-Bass Thema, Flächen-Fills und FX vor einem soliden Groove. Hier mit anderen und Klangfarben und einem anderen Aufbau.
Reggae Feeling mit obligatorisch wummernder Rotary-Orgel, treibendem Bass und bewegter Percussion.
Ein angenehmer, sich langsam entwicklnder Track irgendwo zwischen Ambient und Chillout Downtempo Electronica. Floating-Pads, dann Klavier und Streicher, die später von Drum-Patterns und tiefen, weichen Bässen ergänzt werden. Verwendbar für On-Screen-Präsentationen und Filme, sowie für Ruhe und Entspannung, Wellness und mehr.
Langsam grovvendes, sehr dunkles Rhodes, Bass und kleine, aber aggressive Drums. Das strahlende Rhodes erfüllt die Atmosphäre mit hellem Glanz.